Мсцерская мініяцюрная жывапіс на вырабах з пап'е-машэ ўваходзіць у групу народных промыслаў (разам з промысламі Федоскина, Палеха, халуёў і Жостова), аб'яднаных назвай «рускія лакі».

Слабада Мстера, размешчаная ў адным з найпрыгажэйшых месцаў Владимирщины, з XVIII стагоддзя славілася іканапісцамі і рэстаўратарамі. Мсцерская майстар мог беспамылкова распазнаць сапраўдную даўніну сярод абкуродымленых іконных дошак, расчысціць найпознія запісу да «жывога» пласта і з найвялікшым цярпеннем ўзнавіць якое адкрылася малюнак.

Если вас интересует мстерская лаковая миниатюра, стоит заглянуть на этот сайт palekh.su вы найдете мастерскую лаковую миниатюра отличного качества и по доступной цене.

Такое рамяство навострывала руку і вастрыню вочы, прывіваць майстрам пачуццё гармоніі фарбаў, прыгажосці і музычнасці ліній, дасканаласці кампазіцыйных пабудоў.

Мсцерская іканапісцы ўмелі і без узораў ствараць «подстаринные лісты». Заказчыкі «стыльных» ікон (пераважна багатыя стараверы) агаворвалі праз офеней і скупшчыкаў-пасярэднікаў, у якім менавіта стылі варта пісаць - у «маскоўскім», «грэцкай», «наўгародскі» або «Строганаўскім». Улічваючы густы заказчыка, мсцерская майстар захоўваў некаторыя знешнія прыкметы старажытных лістоў у тэхнічных прыёмах лісты, каларыце, трактоўцы пейзажу і архітэктуры. У астатнім жа - у характарыстыцы святых, кампазіцыйным размяшчэнні персанажаў, малюнку - майстар быў самастойны і вынаходлівы.

У абраз тым самым пранікаў рэалізм, блізкі народнаму лубка. Гэты рэалізм быў яшчэ больш прыкметны ў абразах, разлічаных на шырокі рынак або зробленых «ад сябе», у якіх святой звычайна маляваўся на фоне пейзажу са статкамі, дарожнікаў і звярамі.


Л.Г.Зуйков. Шкатулка «Казка пра цара Салтана». 1969.


Н.И.Морозов. Шкатулка «Кулікоўская бітва». 1945.

Да мастацтву лакавай мініяцюры мстерцы прыйшлі не адразу. У 1919 году майстры ўтварылі "Саюз майстэрняў іканапісцаў і ўсіх рэстаўратараў і асоб, датыкальных з іканапісам», праз два гады - «кааператыўнага-прамысловую арцель народнай жывапісу па дрэве», у якой рабілі прымітыўную драўляную мэблю і «малявалі» алейнымі фарбамі карціны-кілімкі на смак непатрабавальнага пакупніка. І толькі ў 1930 годзе жывапісцы, вылучыліся ў самастойную талака «пралетарскага мастацтва», сталі асвойваць лакавую жывапіс.

Тэхналогія вытворчасці лакавых вырабаў з пап'е-машэ была запазычаная мстерцами ў майстроў Федоскина. У агульных рысах яна такая: палосы кардона прамазваюць клейстером, намотваюць на драўляны або металічны каркас, прэсуюць, сушаць. Гэта - аснова будучых вырабаў. Прэсуюць пласцінкі для донышек і накрывак. Нарыхтоўкі прамакаюць ільняным алеем і пасля загартоўкі ў сушыльных шафах старанна апрацоўваюць, грунтуюць і лакуюць. Атрымліваюцца хупавыя скрыначкі, шкатулкі, Куфэрак, папяросніцу, игольницы, пудраніцы, пакрытыя чорным лакам звонку і альяс кінавар'ю ўнутры. Вечка гэтых вырабаў ўпрыгожваюць яркай мініяцюрнай роспісам і залатым арнаментам.


Л.А.Фомичев. Шкатулка «Аблога горада». 1969.


Л.А.Фомичев. Шкатулка «Аблога горада». 1969.

МСТЕРА. лакавая мініяцюра

Мсцерская мастакі пішуць тэмпернага эмульсійнымі фарбамі, якія дазваляюць дамагацца ювелірнай тонкасці малюнка і амаль эмалевага гучання колеру пасьля лакавай апрацоўкі.

Мcтерские мініяцюры перш за ўсё прыцягваюць сваёй асаблівай маляўнічасцю: нібы бы шматколерныя пано пакладзены на чорную роўнядзь скрыначак, вглядишьсяи разгорнецца цэлы свет полусказки, полуяви. Казачныя вершнікі перасьледуюць аленяў па невядомай зямлі сярод крэмністых скал і нябачаных дрэў; рускія воіны б'юцца з татарскімі полчышчамі ля сцен старажытных гарадоў; чырвоныя плотогоны імчацца па зялёным патоку.


В.Н.Овчинников. Скрынка «Асначы». 1933.


А.Ф.Котягин. Скрынка «Прыпавесць пра двух мужыкоў». 1933.


Л.А. Фаміч. Шкатулка «Слова пра паход Ігараў». Фрагмент. 1968


Л.А. Фаміч. Шкатулка «Слова пра паход Ігараў». Фрагмент. 1968.

У феерыі бітваў і паляванняў яны выказваюць радасць руху, прыгажосць барацьбы моцных людзей - гэтыя мініяцюры пазбаўленыя і цені драматызму; распавядаюць прыпавесці і казкі з мяккім, лагодным гумарам ( «Два Івана» Дзямідава); у гістарычных сюжэтах выразна кампануюць сцэны, малююць многія мяжы падзеі ( «Слова пра паход Ігараў» Л. Фамічова, «Пётр Вялікі на будоўлі Пецярбурга» Шишакова).


Н.И.Шишаков. Шкатулка «Пётр Вялікі на будоўлі Пецярбурга». Фрагмент. 1963.


Н.И.Шишаков. Шкатулка «Пётр Вялікі на будоўлі Пецярбурга». Фрагмент. 1963.

Невычэрпны крыніца натхнення мстерцев - навакольнае прырода. Пяшчаныя лукавіны суднаходнай Клязьмы, поемные лугі з незлічонымі раўчукамі і старыцамі, стогадовыя вязы ўздоўж рэчкі Мстерки, якая працякае ля падножжа гары, далёкія вёскі з яркімі стрэхамі і сінь лясоў - усё гэта адлюстроўваецца ў майстэрнях мініяцюрах, толькі ў моцным абагульненні: планы збліжаюцца, рэдкія дрэвы ўтвараюць кулісы вакол палян з пешаходамі і азёр з лодачкамі і рыбакамі, паветраная серада набывае асаблівую празрыстасць, якая дазваляе, як у лупу, разгледзець усе падрабязнасці малюнка. Нярэдка пейзаж яны даюць камерна, з лірычным настроем ( «Сустрэча» І. Фамічова).


Н.А.Наумов. Скрынка «Снягурка». 1968.


В.К.Мошкович. Скрынка «Залатая восень». 1968.

Мсцерская мастацтва лакавай мініяцюры - жывое, якое развіваецца з'ява. Яно прайшло праз пакалення жывапісцаў, выпрабоўваючы спады і ўзлёты. Асабліва драматычнай была барацьба ў 1940-1950-х гадах з «мініятурай-малюначкам», пераймаць пасрэдным творах станковага жывапісу і кніжным ілюстрацыях. Традыцыйную дэкаратыўную лінію мсцерская мастацтва працягнулі ў гэты перыяд заслужаны мастак РСФСР І. Н. Марозаў, заслужаны дзеяч мастацтваў РСФСР, орнаменталист E. В. Юрын і народны мастак РСФСР І. А. Фаміч. У іх вучыліся Н. І. шышакамі, М. К. Дзмітрыева, Е. Н. Зонина, Л. А. Фаміч, Л. А. Дзямідава, Ю. М. Ваванов, А. М. Крылоў, Л. Г. Зуйков , В. Ф. Некосов, П. І. Сосин. Гэтыя мастакі вызначылі своеасаблівы характар ??майстэрні мініяцюры ў 1960-1980е гады.


Ю.М.Ваванов. Скрынка «Чырвоныя людзі гоняць плыты, зялёны паток раве». 1965. 
оффтоп

МСТЕРА. Калекцыя РУСКАГА МУЗЕЯ

Калекцыя лакавай мініяцюры Мстеры ў Рускім музеі невялікая, але яна раскрывае розныя грані своеасаблівай мастацкай сістэмы гэтага цэнтра, паказвае гісторыю станаўлення і развіцця здабычы. Сярод распісаных тэмперай прадметаў з дрэва, створаных у арцелі старажытнай рускай жывапісу ў паслярэвалюцыйныя гады, прыцягваюць увагу два унікальных экспаната латок і гарлачык. У іх ўвасобіліся першыя досведы мстерцев ў галіне сюжэтнай мініяцюры, працягнутыя пазней у новым матэрыяле - пап'е-машэ.


Н.П.Клыков (?). Латок. Канец 1920-х гг. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей


Н.П.Клыков (?). Гарлачык. Канец 1920-х гг. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей


Н.П.Клыков. Шкатулка «Дуброўскі». 1940 г. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей

Да ліку сапраўдных шэдэўраў мастака належыць шкатулка «Дуброўскі» 1940 г. У ёй ярка выявіўся творчы метад Клыкова, які складаецца ў арганічным злучэнні вобразаў рэальнага свету з элементамі дэкаратыўнай ўмоўнасці. Прынцып белильной падрыхтоўкі мастак выкарыстоўвае для адлюстравання натуральнай световоздушной асяроддзя, у якой дзейнічаюць героі літаратурнага твора. У мэтах дасягнення дэкаратыўнасці іклоў замяняе рэальнае прастору ўмоўным, «тэатральным», разбіваючы яго на некалькі выразна выдзеленых планаў. Мастак абапіраецца на глыбокае веданне старажытнарускіх іканапісных прынцыпаў і каларыстычных прыёмаў еўрапейскай жывапісу.


И.А.Фомичев. Шкатулка «Капітан Капейкін на прыёме». 1964 г. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей


А.У. Юрын. Шкатулка «Садавіна». 1953 г. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей

У майстэрні мініяцюры атрымала развіццё яшчэ адна цікавая галіна - арнаментальная. Заснавальнік яе мастак А.У. Юрын, творчасць якога прадстаўлена ў Рускім музеі побач значных твораў. Шкатулка «Садавіна» 1953 - 1954 rr. адна з лепшых работ мастака - змяшчае унікальныя рысы «юринского» арнаменту: пачуццё меры, прастату і яснасць і разам з тым пышнасць і багацце, дасягнутыя віртуозным, тонкім лістом тварэннем золатам і тэмперай, выкананым з вялікай свабодай.


М.К.Дмитриева. Шкатулка «Вясна ў царстве Берандзея». 1954 г. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей

У складаны для промыслаў перыяд 1940 - 1950-х гг. калі Мстеру, як і іншыя цэнтры лакавай мініяцюры, захліснула хваля «станковизма», працавала цікавая майстэрня мастачка М.К.Дмитриева. У жывапісе шкатулкі «Вясна ў царстве Берандзея» атрымалі развіццё дэкаратыўныя прынцыпы. Нягледзячы на ??вядомую станковымі пабудовы, на першы план выступае агульны дэкаратыўны строй кампазіцыі. Як і ва ўсіх мініяцюрах гэтых гадоў, у творы Дзмітрыевай вялікае месца адведзена пейзажу, у якім захаваная Містэра маляўнічы пасёлак з пагорыстымі далями, рэчкамі, прысадзістымі драўлянымі хаткамі.


А.М. Крылоў. Куфэрак «Слова пра паход Ігараў». 1971 г. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей


А.М. Крылоў. Куфэрак «Слова пра паход Ігараў». Фрагмент. 1971 г. 
Мстера Уладзімірскай вобл. 
Дзяржаўны Рускі музей

Адну з граняў шматстайнай лакавай мініяцюры Мстеры прадстаўляе творчасць А.М. Крылова. Яго куфэрак "Слова пра паход Ігараў» 1971 г. - з'ява выключная для дадзенага промыслу, бо тут у адрозненне ад Палеха не атрымала развіцця ўпрыгожванне жывапісам прадметаў гэтак мініяцюрных формаў. Разам з тым у гэтым творы відавочна імкненне мастака паказаць сваё высокае прафесійнае майстэрства і ўнікальныя магчымасці мініяцюры як віду мастацтва.